Новости

Петербуржцы ждут май с особым трепетом: в конце этого месяца традиционно открывается главный мариинский музыкальный фестиваль и кульминация всего театрального сезона – «Звезды белых ночей», о котором будет объявлено дополнительно. Однако майский репертуар таит в себе немало других интереснейших событий: любимые и редкие оперные названия, яркий калейдоскоп балетных спектаклей, памятные даты и юбилеи.

В дни майских праздников Мариинский театр предлагает блестящую россыпь событий для всей семьи. В первый день последнего весеннего месяца будут представлены красочная «Сказка о царе Салтане» (в 13:00 и 19:00), которая подарит незабываемые впечатления детям и взрослым, комедийная «Свадьба Фигаро» Моцарта, а также зрелищная китайская акробатическая драма «Лебедь» с головокружительными трюками и элементами «балета на плечах» (в 12:00 и 18:00).

2 и 3 мая в афише: грандиозная премьера предыдущего сезона – опера Верди «Эрнани» в постановке прославленного болгарского режиссера Орлина Анастасова (2 мая в 19:00, 3 мая в 13:00 и 19:00), изысканный образец классического балетного наследия – «Раймонда» Глазунова на сюжет средневековой рыцарской легенды (2 мая в 19:00, 3 мая в 13:00 и 19:00, а также 4 мая в 19:00), легендарная «Царская невеста» Римского-Корсакова (2 мая в 13:00 и 19:00). Кроме того, прозвучат Первая симфония и музыкальная сказка «Петя и волк» Прокофьева – специально для юных слушателей (3 мая в 12:00), также состоится выступление Адмиралтейского оркестра Ленинградской военно-морской базы (3 мая в 19:00).

В день Великой Победы на исторической сцене – монументальная опера «Князь Игорь» Бородина (в 12:00 и 18:00), на новой сцене – пронзительные балеты «Барышня и хулиган» и «Ленинградская симфония» на музыку Шостаковича (в 13:00 и 19:00), в Концертном зале в 13:00 – выступление Духового оркестра Мариинского театра под управлением Арсения Шуплякова. В преддверии праздника, 7 мая, прозвучит опера Молчанова «Зори здесь тихие» в концертном исполнении.

В завершение майских праздников, 10 и 11 мая, зрителям будут представлены сказочная опера «Руслан и Людмила» Глинки в сокращенной, адаптированной для семейного просмотра версии (11 мая в 13:00 и 19:00), фееричная оперетта «Летучая мышь» Иоганна Штрауса (10 мая в 13:00 и 19:00), Реквием Моцарта (10 мая в 19:00) и романтические балеты Адана – полный морских приключений «Корсар» (10 мая в 13:00 и 19:00) и утонченная «Жизель» (11 мая в 13:00).

Еще одна важная для петербуржцев дата – 27 мая, день любимого города. На исторической сцене прозвучит окутанная символами загадочной Северной столицы опера Чайковского «Пиковая дама» в легендарной постановке Юрия Темирканова. В Концертном зале в этот день – программа «Музыка Петербурга – Ленинграда». А на новой сцене по доброй традиции будет представлен балет Глиэра «Медный всадник», где звучит «Гимн великому городу». Постановке Юрия Смекалова, которую можно увидеть 26 и 27 мая, в этом году исполняется 10 лет.

Кроме уже упомянутых, в разнообразную балетную афишу месяца вошли и другие любимые и редкие названия: драматический «Бахчисарайский фонтан» Асафьева (6, 13 и 19 мая), колоритный «Дон Кихот» Минкуса (7 и 8 мая), воздушная «Сильфида» Левенскьольда (14 и 15 мая), трогательная «Анюта» на музыку Гаврилина (16 мая в 14:00 и 19:00), фантастический «Шурале» Яруллина (20 и 21 мая), завораживающая «Баядерка» Минкуса (22 и 23 мая). Вновь будет представлена и громкая премьера текущего сезона – балет Вячеслава Самодурова «Хороводы» на музыку одноименного концерта для оркестра Родиона Щедрина, программу по традиции дополнит знаменитая «Кармен-сюита» Бизе – Щедрина (17 мая в 14:00 и 19:00).

В богатой оперной афише особенно ярко звучат сочинения русских классиков: «Сказка о царе Салтане» (1 мая в 13:00 и 19:00), «Царская невеста» (2 мая в 13:00 и 19:00), «Золотой петушок» (5 мая), «Псковитянка» с прологом «Боярыня Вера Шелога» (16 мая), «Майская ночь» (19 мая), «Снегурочка» (23 мая в 14:00 и 19:00) Римского-Корсакова; «Хованщина» (12 мая за пульт встанет Валерий Гергиев) и «Сорочинская ярмарка» (23 мая) Мусоргского. В майский калейдоскоп щедринских сочинений вошли редко представляемые «Лолита» (13 мая) и «Мертвые души» (19 мая) и незабываемые «Очарованный странник» (17 мая) и «Не только любовь» (21 мая) в великолепном режиссерском воплощении на сцене Концертного зала.

В мае Мариинский театр по традиции чествует Петра Ильича Чайковского – 7 мая исполняется 186 лет со дня рождения великого русского композитора. Весь месяц на сценах театра будут звучать его знаменитые сочинения: гранд-опера «Орлеанская дева» (4 мая), монументальное историческое полотно «Мазепа» (8 мая), а знаменитые «лирические сцены», опера «Евгений Онегин», будут представлены сразу в двух версиях – в классической режиссуре Юрия Темирканова (7 мая) и аутентичной, следующей за задумкой композитора постановке Алексея Степанюка (20 мая). Кроме того, Театр балета им. Л. Якобсона представит 12 мая свою «Спящую красавицу» на исторической сцене Мариинского театра.

Юбилей в мае отмечает «Свадьба Фигаро» Моцарта – 1 мая исполнится 240 лет со дня мировой премьеры. Оперу можно будет услышать 1 и 18 мая. Также театр отметит 60-летие премьеры «Волшебной флейты» Моцарта в Мариинском (24 мая в 13:00 и 19:00) и посвятит концерт памяти выдающегося певца Георгия Заставного (15 мая).

С 12 апреля по 10 мая состоится XXV Московский Пасхальный фестиваль. Юбилейный сезон обещает быть рекордным как по продолжительности, так и по масштабу. Традиционными останутся программы – симфоническая, хоровая и звонильная. Неизменны и главные принципы фестиваля: благотворительная, образовательная и просветительская деятельность, объединяющая жителей самых разных регионов страны. XXV Московский Пасхальный фестиваль состоится при поддержке Правительства Москвы, Министерства культуры Российской Федерации и по благословению Его Святейшества Патриарха Московского и всея Руси Кирилла.

Центральные площадки Москвы и регионов России примут звезд мировой величины и легендарные музыкальные коллективы. Их выступления будут посвящены памятным датам и крупным юбилеям, в числе которых 135-летие со дня рождения Сергея Сергеевича Прокофьева и 120-летие со дня рождения Дмитрия Дмитриевича Шостаковича. Кроме того, в новом сезоне Пасхальный фестиваль особо отметит девяносто лет со дня рождения Юрия Михайловича Лужкова, чье имя неразрывно связано с историей фестиваля.

«Посвящение Московского Пасхального фестиваля Ю. М. Лужкову имеет глубокие основания. Его вклад в поддержку культурных инициатив и формирование современной культурной среды России трудно переоценить. Именно в сотрудничестве с Юрием Михайловичем при благословении Святейшего Патриарха Алексия II были заложены организационные, социальные и духовные принципы Пасхального фестиваля, каковые во многом определили его дальнейшее развитие и то значимое место, которое фестиваль сегодня занимает в культурной жизни страны», – отметил Валерий Гергиев.

В преддверии фестиваля и в канун светлого праздника Пасхи, 11 апреля, на новой сцене Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева прозвучит эпическая мистерия Николая Римского-Корсакова – «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии». Оперная литургия в выразительной постановке Алексея Степанюка отсылает к традициям русской иконописи, подчеркивая молитвенность звучания и сакральную глубину выдающейся партитуры. Главные партии исполнят Ирина Чурилова, Николай Гассиев, Юрий Воробьёв, Александр Трофимов, Алексей Марков и Светлана Карпова.

Торжественное открытие XXV Московского Пасхального фестиваля по традиции состоится в Светлое воскресенье. 12 апреля в 20:00 на Исторической сцене Большого театра под управлением Валерия Гергиева выступит объединенный симфонический оркестр Мариинского и Большого театров. В программе: увертюра «Светлый праздник» Римского-Корсакова, сюита из балета «Жар-птица» Стравинского, Скифская сюита («Ала и Лоллий») и Пятая симфония Прокофьева.

В рамках симфонической программы XXV Московского Пасхального фестиваля Валерий Гергиев и ведущие музыканты двух главных сцен России за двадцать девять дней преодолеют более двадцати тысяч километров пути и посетят почти четыре десятка городов России. Помимо столицы, выступления пройдут в Твери, Владимире, Нижнем Новгороде, Костроме, Ярославле, Тихвине, Санкт-Петербурге, Череповце, Вологде, Кирове, Перми, Екатеринбурге, Сургуте, Тюмени, Омске, Кемерове, Томске, Красноярске, Новосибирске, Челябинске, Уфе, Оренбурге, Саратове, Астрахани, Владикавказе, Ростове-на-Дону, Саранске, Пензе, Самаре, Казани, Альметьевске, Набережных Челнах, а также в селе Черный Отрог. Воткинск, родина Петра Ильича Чайковского, и Смоленск, родина Михаила Ивановича Глинки, станут местами встречи двух событий: XХV Московского Пасхального фестиваля и III Фестиваля музыкальных приношений «Гений места».

9 мая, в день Великой Победы, объединенный симфонический оркестр Мариинского и Большого театров под управлением Валерия Гергиева даст масштабный общедоступный концерт на Поклонной горе, на который ежегодно собираются тысячи слушателей. На мероприятие будут приглашены ветераны и участники Великой Отечественной войны, некоммерческие общественные организации, воспитанники детских школ искусств Москвы.

В этом году уже в третий раз состоится Дальневосточный Пасхальный фестиваль, ставший ежегодным дополнением Московского Пасхального фестиваля. С 12 по 28 апреля коллектив Приморской сцены Мариинского театра выступит в Сахалинской области, Приморском и Хабаровском краях.

В хоровой программе XХV Московского Пасхального фестиваля примут участие двадцать девять коллективов из Москвы, Санкт-Петербурга, Суздаля, Перми, Ессентуков, Иванова, Архангельска, Республики Крым, Республики Саха (Якутия), Республики Башкортостан, Республики Калмыкия, а также Южной Осетии, Беларуси, Казахстана и Китая. Выступления пройдут в православных храмах, на концертных площадках, в геронтологических и реабилитационных центрах, особых семейных центрах и центрах содействия семейному воспитанию, пансионатах для ветеранов, санаториях для военнослужащих. Впервые хоровую программу фестиваля примет Новая сцена Большого театра.

Выступления хоровых коллективов пройдут не только в столице – исполнителей также ждут в Реутове, Балашихе, Звенигороде, Истре, Дмитрове, Егорьевске, Клину, Красногорске, Щёлкове, Сергиевом Посаде, Одинцове, Зарайске, Коломне, Подольске, Серпухове, Кашире, Александрове, Ростове Великом, Владимире, Суздале, Муроме, Твери, Старице, Туле, Архангельске.

В рамках звонильной программы фестиваля пройдут сорок четыре концерта колокольной музыки в храмах Москвы, Санкт-Петербурга, Истры, Звенигорода, Красногорска, Рыбинска, Калуги, Екатеринбурга, Феодосии. Все выступления по традиции носят общедоступный характер для жителей и гостей городов, принимающих Московский Пасхальный фестиваль. В колокольных концертах примут участие более полусотни профессиональных звонарей из России и Беларуси.

За годы существования Московский Пасхальный фестиваль стал одним из крупнейших и самых ожидаемых событий культурной жизни России. Это не только ежегодный праздник музыки для миллионов россиян, но и уникальная площадка для международного культурного диалога. В фестивале приняли участие несколько тысяч исполнителей со всего мира, среди которых и артисты мировой величины, и молодые таланты, в том числе лауреаты Международного конкурса им. П. И. Чайковского.

Московский Пасхальный фестиваль был основан в 2002 году по инициативе Валерия Гергиева и Правительства Москвы, а в 2003-м получил статус всероссийского проекта при поддержке Президента Российской Федерации Владимира Путина.

14 апреля в 19:00 на новой сцене Мариинского театра покажут балет Чайковского «Щелкунчик» в эксклюзивной постановке Михаила Шемякина. Представление спектакля посвящено двадцатипятилетию его мировой премьеры. В главных партиях выйдут Оксана Скорик и Роман Малышев. Особенным подарком зрителям станет участие Антона Адасинского – первого исполнителя роли Дроссельмейера в этой постановке. Дирижер – Владислав Карклин.

Один из крупнейших музыкальных домов мира, Мариинский театр регулярно и очень ярко отмечает значимые даты: юбилеи выдающихся композиторов, мировых премьер великих опер, балетов, ключевых симфонических сочинений. И вместе с тем немаловажны даты собственные – десятилетия успешной сценической жизни уникальных в своем роде постановок. Один из таких долгожителей – «Щелкунчик» в постановке художника Михаила Шемякина. Этот авторский спектакль, уже успевший стать одной из визитных карточек Петербурга, можно увидеть только в Мариинском.

«Работать над новым балетом, когда ты являешься свидетелем и участником рождения спектакля, – огромное счастье, ведь до самого последнего момента, пока не затихнет зрительный зал и не откроется занавес, остается загадкой: получилось или нет? И это – радостное волнение, ведь огромному количеству людей, вложивших в спектакль душу и сердце, очень хочется, чтобы получилось! У нас была уникальная команда: великая музыка, потрясающий художник, самобытный хореограф, талантливые артисты, среди них и великолепный Антон Адасинский – драматический артист с невероятной пластикой, которая позволила ему наравне с танцовщиками стать одним из главных героев спектакля. “Щелкунчику” уже двадцать пять лет, это целая жизнь на сцене! И раз он столько лет занимает свое место в репертуаре Мариинского театра – значит, он безоговорочно того стоит!» – говорит художественный руководитель балетной труппы Мариинского театра Андриан Фадеев. Именно он был первым исполнителем партии Щелкунчика-принца в этой знаковой постановке.

Впервые «Щелкунчик» Михаила Шемякина был показан 12 февраля 2001 года. За четверть века яркой и успешной сценической жизни спектакль покорил сотни тысяч зрителей, стал культурным событием города и репертуарным достоянием Мариинского. Эта постановка разрушила не один стереотип, в том числе о сезонности: шемякинского «Щелкунчика» показывают в течение всего года, и каждый раз он получает живой отклик петербуржцев и гостей города.

Известный художник со своим узнаваемым стилем выступил здесь одновременно и как автор декораций и костюмов, и как сценарист, и как режиссер: экстраординарный случай для балетного театра. Михаил Шемякин создал для Северной столицы и Мариинского авторскую версию классического спектакля – с элементами гротескного юмора, странностями и перевоплощениями, – вернув ему подлинно гофмановский дух и эстетику. Его «Щелкунчик» населен удивительными существами с длинными маскарадными носами, у крысиного «общества» есть целых четыре сословия, вальс снежинок становится зловещей черной вьюгой, а история Маши раскрывается как настоящая драма взросления ребенка, непонятого и отвергнутого. Особенностью постановки является и необыкновенная работа с масштабами: когда волшебство свершилось, зритель заметит, насколько увеличились объекты вокруг Маши. Чего стóит только дедушкин башмак, который станет для нее и укрытием во время боя, и сказочным кораблем в сцене «Полет над городом».

Хореографом постановки выступил Кирилл Симонов. Он отмечает: «Во всем творчестве Шемякина есть элемент фантасмагории – образы, которые он создает, относятся к миру ирреального, что очень роднит его с Гофманом. Мишины фантасмагории, как пугающие, так и прекрасные, всегда правдивы. Сам Миша – человек душевный, очаровательный, умный, сложный, замкнутый, общительный, сумасшедший, талантливый – словом, очень разный и очень похожий как на Дроссельмейера, так и на Щелкунчика... А на вопрос, о чем балет, я отвечаю: “Обо всем... Он ужасен, труден, прекрасен, интересен, потому что он о нас всех”».

13 апреля в 19:00 на новой сцене Мариинского театра прозвучит вершина оперного веризма – «Паяцы» Леонкавалло. Сценическое воплощение знаменитой итальянской драмы в Мариинском, созданное французским режиссером и художницей Изабель Парсьо-Пьери, в этом месяце отмечает двадцатилетие. Яркому юбилею успешной сценической жизни Мариинский театр посвящает предстоящий показ спектакля. За дирижерским пультом – Георгий Албегов.

Появление оперы «Сельская честь» Масканьи ознаменовало рождение нового направления в истории итальянской оперы – веризма (от итальянского vero – «правдивый, истинный»). Настоящим же манифестом этого мощного художественного течения стали «Паяцы» Леонкавалло. Мастера веризма видели своей задачей скрупулезное исследование подлинных (в том числе наиболее неприглядных) чувств простых людей. Темы подсказывала сама повседневность – быт горожан и селян, печальные стороны их жизни. Леонкавалло уверял, что заимствовал сюжет «Паяцев» из реальной судебной практики.

Опера «Паяцы» стала наиболее известной в наследии композитора. Леонкавалло собственноручно написал либретто, найдя идеальный баланс между «правдой жизни» и преувеличенной театральностью, а стихийная красота его великолепных мелодий подчинила себе самые низменные страсти. Его герои – актеры странствующего балагана, оказавшиеся в водовороте безжалостной любовной драмы, усиленной эффектом театра в театре. Конфликт, сталкивающий страсть, ревность, ненависть, отчаяние, в этой захватывающей опере достигает высочайшего градуса эмоционального напряжения, завершаясь кровавой развязкой, которая шокировала современников композитора.

Мировая премьера сочинения состоялась 21 мая 1892 года в миланском театре Даль Верме, ознаменовавшись грандиозным успехом. Вскоре опера начала шествие по итальянским и почти сразу по мировым сценам – по сей день она одна из самых репертуарных. В Мариинском театре «Паяцы» появились уже в следующем после мировой премьеры году, прозвучав 23 ноября 1893-го на русском языке (перевод Николая Спасского).

Сегодня в Мариинском эта опера идет в постановке и оформлении Изабель Парсьо-Пьери – спектакль был впервые показан 3 апреля 2006 года. История о странствующих комедиантах в ее интерпретации напоминает яркий уличный праздник, итальянский площадной театр: в нем сложно отличить реальность от фантазии, а кульминационная сцена в первое мгновение кажется лишь условностью. Тем сокрушительнее впечатление, производимое ею на зрителей, когда границы между игрой и жизнью оказываются стерты.

17 апреля в 19:00 в зале Прокофьева состоится лекция Вячеслава Боровских «Любить просто». Спикер расскажет о природе и сути любви, обретении внутренней гармонии.

Мариинский театр рассчитан не только на масштабные, зрелищные проекты, но и на самые разнообразные события для небольшого круга слушателей. Для таких событий предназначены пять камерных залов, которые носят имена великих композиторов.