Новости

15 февраля (в 13:00 и 19:00) на исторической сцене Мариинского театра представят балеты в хореографии Михаила Фокина – «Жар-птицу» Стравинского, «Видение розы» на музыку Вебера, «Лебедя» на музыку Сен-Санса и «Шехеразаду» на музыку Римского-Корсакова. Показы спектаклей приурочены к двум важным датам – 145-летию со дня рождения гениальной балерины Анны Павловой и 160-летию со дня рождения выдающегося театрального художника Льва Бакста.

Анна Павлова – одна из величайших балерин в истории, легенда, которая вдохновляла и служила примером для подражания многим артистам по всему миру. Легкость движений, музыкальность и совершенная техника исполнения делали каждое выступление танцовщицы незабываемым. Хореографическая миниатюра «Лебедь» на музыку Сен-Санса стала совместной работой артистки с Михаилом Фокиным. Премьера спектакля состоялась 22 декабря 1907 года в Мариинском театре, партию лебедя исполняла Анна Павлова. Именно ее личность придала этому образу особенную выразительность и драматизм. «Лебедь» стал настоящим символом нового русского балета той эпохи.

Лев Бакст – знаменитый живописец, оказавший огромное влияние на развитие театральной сценографии и балетного костюма. В его работах прослеживаются тонкое ощущение цвета, фантазия и богатство деталей, что делает постановки Льва Бакста настоящими произведениями искусства. Художник создавал костюмы и декорации для многих известных спектаклей, среди них «Жар-птица» Стравинского, «Видение розы» на музыку Вебера и «Шехеразада» на музыку Римского-Корсакова; для «Шехеразады» Бакст также подготовил сценарий по мотивам арабских сказок – совместно с Михаилом Фокиным. Эти балеты и сегодня можно увидеть в Мариинском – в декорациях и костюмах, созданных на основе эскизов Льва Бакста.

Главные партии 15 февраля в 13:00 исполнят Оксана Скорик, Елена Свинко, Екатерина Осмолкина, Валерия Кузнецова, Константин Зверев, Максим Зюзин, Халид Мардини. Дирижер – Борис Грузин. В 19:00 на сцену выйдут Виктория Терёшкина, Екатерина Кондаурова, Мария Буланова, Кристина Шапран, Никита Корнеев, Роман Беляков. Дирижер – Валерий Овсяников.

11 февраля в Мариинском-2 представят монументальную оперу Чайковского «Орлеанская дева». Показ спектакля приурочен к 145-летию мировой премьеры сочинения. Главные партии исполнят: Юлия Маточкина, Жанна Домбровская, Сергей Семишкур, Глеб Перязев, Владимир Мороз, Павел Янковский, Евгений Никитин. За дирижерским пультом Симфонического оркестра Мариинского театра – Гурген Петросян.

Мировая премьера «Орлеанской девы» состоялась 25 февраля 1881 года в Мариинском театре. После лирического «Евгения Онегина» Чайковский решил обратиться к жанру большой французской оперы с ее характерными атрибутами: историческим сюжетом, четырехактной структурой и балетным дивертисментом. Композитор рассчитывал на кассовый успех и стабильное место своего произведения в репертуаре, однако этого не случилось при жизни автора. После долгого перерыва Мариинский театр решил вернуть «Орлеанскую деву» на сцену. С тех пор произведение продолжает восхищать новых зрителей своей драматургией, психологической глубиной, великолепными хоровыми эпизодами.

Драма главной героини, Иоанны д’Арк, ее нравственный выбор, грех и подвиг, выступают в опере Чайковского на авансцене истории, захватывая слушателей подлинным драматизмом и трагической красотой. В настоящее время в Мариинском театре опера идет в постановке режиссера Алексея Степанюка и художника Вячеслава Окунева. Главным символом их грандиозного спектакля стал образ огня, над которым возвышается орлеанская дева-воительница.

7 февраля ушел из жизни Иосиф Генрихович Райскин (1935–2026), многолетний сотрудник театра, главный редактор газеты «Мариинский театр».
Сам Иосиф Генрихович называл себя в шутку Пименом, что «пыль веков от хартий отряхнув, правдивые сказанья перепишет». Райскин действительно помнил множество невероятных историй, стремился в красках донести их до слушателей и читателей, был великолепным рассказчиком – остроумным и наблюдательным. Сколько эпизодов отечественной истории, коих он был неслучайным свидетелем, мы узнали из первых рук. Ребенком Райскин присутствовал в 1942-м на премьере Седьмой симфонии Шостаковича в Куйбышеве (Самаре). Его родители не были музыкантами, но любовь к музыке, к книгам, к свободному творчеству и его обсуждению привили сыну с ранних лет. Истовую преданность музыке Шостаковича Иосиф Генрихович пронес через всю жизнь и увековечил в своей книге «Симфонии общей судьбы» (2015). Отец не позволил Иосифу Райскину после школы выбрать путь профессионального музыканта, юноша поступил в Ленинградский электротехнический институт, но и там сразу организовал стенную газету с рецензиями на концерты, продолжал заниматься фортепиано, вовлекая однокурсников в критическую деятельность (это в сталинское-то время). Он стал серьезным физиком, не переставая быть нежным лириком. Уже работая в военном НИИ, читая лекции в Горном институте, Иосиф Генрихович закончил консерваторию, защитив диплом о квартетах Мясковского. Мясковскому посвятил он и последнюю книгу, вышедшую в 2025 году. Еще Иосиф Генрихович с удовольствием называл себя филарманьяком (книгу своих воспоминаний и рецензий так и озаглавил – «Записки филарманьяка»). Быть постоянным слушателем концертов и спектаклей, не пропускать по возможности новых произведений, новых выступлений как известных, так и начинающих исполнителей было его насущной потребностью. А своим долгом он считал о музыкантах рассказывать во всех доступных форматах: в статьях в газетах и журналах, выступлениях на радио, докладах на конференциях, аннотациях на обложках пластинок. Иосиф Генрихович был азартен и неутомим! Рыцарское служение Музыке держало его «в седле» до последнего дня. Вместе с ним ушла эпоха.
Светлая память!

Прощание с Иосифом Генриховичем пройдет 11 февраля в 13:15 в Большом зале крематория на Шафировском проспекте, 12.

10 февраля в Мариинском театре состоятся события, посвященные памяти великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина. В этот день на разных сценах театра будут звучать сочинения, вдохновленные сюжетами знаменитого классика.

В Мариинском-2 в 19:00 представят оперу Чайковского «Евгений Онегин» в постановке заслуженного деятеля искусств России Алексея Степанюка. Режиссер интерпретировал «лирические сцены» Чайковского как драму о чувствах и взрослении. Минималистичные декорации сценографа Александра Орлова подчеркивают камерность этой драмы. Визитной карточкой художественного решения пространства становятся рассыпанные по сцене яблоки – символ приближающейся осени и неотвратимых перемен в жизни пушкинских героев. Главные партии исполнят: Григорий Чернецов, Инара Козловская, Сергей Скороходов, Юлия Маточкина. Дирижер – Гурген Петросян.

В зале Стравинского в 19:30 прозвучит оркестровая сюита Свиридова «Метель». На сцене в этот вечер выступят Павел Товпич (фортепиано) и заслуженный деятель искусств России Владимир Рылов (чтец). Сочинение Свиридова было создано на основе музыки к одноименному фильму Владимира Басова. Композитор решил составить сюиту из отдельных музыкальных эпизодов, написанных им специально для кинокартины. Основным решением стала поэтизация простой и неспешной жизни городков и усадеб, хорошо знакомая самому композитору.

В феврале будут представлены и другие знаменитые партитуры, в основу сюжета которых легли известные произведения Александра Сергеевича Пушкина: балет «Бахчисарайский фонтан» Асафьева (11 февраля), опера «Каменный гость» Даргомыжского (18 февраля) и оперы «Сказка о царе Салтане» (22 февраля в 13:00 и 19:00), «Моцарт и Сальери» (13 февраля) Римского-Корсакова.

5 февраля в Концертном зале Мариинского театра выступят солисты Санкт-Петербургского дома музыки и Симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Игоря Манашерова. Событие пройдет в рамках масштабного празднования двадцатилетнего юбилея культурного учреждения. Художественным руководителем Дома музыки является народный артист России виолончелист и дирижер Сергей Ролдугин.

В этот вечер Симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Игоря Манашерова, вместе с солистами Санкт-Петербургского дома музыки Андреем Зубенко (скрипка), Арсением Газизовым (контрабас) и Владимиром Вишневским (фортепиано), представит сочинения выдающихся композиторов. Талантливые молодые исполнители сотрудничают с именитыми дирижерами и выступают на самых известных концертных площадках России. Кроме того, они уже являются победителями всероссийских и международных конкурсов.

Скрипач Андрей Зубенко исполнит Второй концерт для скрипки с оркестром и Танец рыцарей («Монтекки и Капулетти») из балета «Ромео и Джульетта» Прокофьева. Контрабасист Арсений Газизов представит Первый концерт для виолончели с оркестром Сен-Санса в транскрипции для контрабаса. Пианист обладатель I премии и золотой медали Международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров им. С. В. Рахманинова (2025) Владимир Вишневский завершит программу вечера исполнением Первого концерта для фортепиано с оркестром Листа.