Новости

24 и 26 июня в рамках XXXIV Музыкального фестиваля «Звезды белых ночей» в Концертном зале с Симфоническим оркестром Мариинского театра выступит китайский дирижер Дае Линь. Зрителей ждут яркая симфоническая программа и представление оперы Пуччини «Турандот».

Музыкальный руководитель и главный дирижер Шэньчжэньского симфонического оркестра, художественный руководитель и главный дирижер Симфонического оркестра Уси, Дае Линь – еще и заслуженный профессор Китайской консерватории (Пекин), адъюнкт-профессор Школы музыки Китайского университета Гонконга в Шэньчжэне, приглашенный профессор Шанхайской и Тяньцзиньской консерваторий. В 2012 году он был удостоен I премии на франкфуртском Международном конкурсе дирижеров им. сэра Георга Шолти, став первым китайским победителем этого престижного состязания, а в 2023-м вошел в список десяти наиболее выдающихся молодых шэньчжэньцев.

24 июня Дае Линь совместно с Симфоническим оркестром Мариинского театра представит петербуржцам великолепную музыкальную программу. Прозвучит знаменитая «Римская трилогия» Респиги – цикл симфонических поэм, воспевающих Вечный город с его богатейшей историей и неповторимой атмосферой. В трилогии, объединившей «Фонтаны Рима», «Пинии Рима» и «Римские празднества», Респиги удалось не только охватить разные эпохи Рима, но и выразить национальное своеобразие музыки. Программу концерта дополнит сочинение современного китайского композитора Ван Даньхун «Южное сияние».

26 июня изысканное сочетание китайского колорита и итальянских традиций раскроется в последней опере Пуччини – «Турандот», которая прозвучит под управлением Дае Линя. Драма о жестокой принцессе, чье ледяное сердце все же растопит любовь, соединяет древний сказочный сюжет с эстетикой веризма и по праву носит титул шедевра, венца творческого пути великого композитора. Главные партии исполнят Жанна Домбровская, Карлен Манукян (Большой театр России), Екатерина Гончарова, Геннадий Беззубенков, Андрей Спехов, Александр Тимченко и Олег Балашов.

XXXIV Музыкальный фестиваль «Звезды белых ночей» проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Художественный руководитель фестиваля – Валерий Гергиев.

Сегодня, 20 июня, в Музыкальном театре Омска состоялась торжественная церемония вручения 32-й Российской национальной театральной премии «Золотая Маска».

Спектакль Мариинского театра – «Аида» Верди (музыкальный руководитель – Валерий Гергиев, режиссер – Джанкарло дель Монако, художник по декорациям – Антонио Ромеро, художник по костюмам – Габриела Салаверри) – удостоен премии «Золотая Маска» в номинации «Лучший спектакль. Опера».

Напомним, что Российская национальная театральная премия «Золотая Маска» учреждена Союзом театральных деятелей России в 1993 году и считается высшей профессиональной наградой в области театрального искусства.

В этом году на соискание премии, отмечающей выдающиеся достижения в области театрального искусства, было представлено 789 спектаклей из 164 городов России.

Трансляция церемонии будет доступна на телеканале «Культура» в 22:00 по московскому времени.

20 июня в Ораниенбауме, на родине Игоря Федоровича Стравинского, продолжится масштабный фестиваль музыкальных приношений «Гений места». География третьего сезона проекта рекордна, в этом году он охватывает семь городов: Великий Новгород, Псков, Тихвин, Воткинск, Смоленск, Ораниенбаум и Санкт-Петербург. Мероприятия проходят при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Министерства культуры РФ и ФГБУК РОСКОНЦЕРТ.

Июнь традиционно становится месяцем музыкальных посвящений великому композитору Игорю Федоровичу Стравинскому. Смелый новатор, самобытный творец, гений, который опередил свое время и сформировал облик музыкального искусства будущего, Стравинский покорил мир, но всегда помнил о малой родине. Мариинский ежегодно чествует композитора в первый летний месяц, и уже третий год подряд коллектив театра совершает музыкальное приношение Игорю Стравинскому на его родине, в Ораниенбауме, в рамках фестиваля «Гений места».

20 июня в 15:00 в Японском павильоне Большого Меншиковского дворца музея-заповедника «Петергоф» состоится концерт Симфонического оркестра Мариинского театра. В программу вошли оригинальные образцы наследия Стравинского: музыка неоклассического балета «Аполлон Мусагет» и Концерт in D для струнного оркестра (Базельский). Вход на концерт осуществляется по билетам в парк и согласно регистрации на сайте Мариинского театра.

Торжественный старт III Фестивалю музыкальных приношений «Гений места» был дан 20 марта в Великом Новгороде, на родине Сергея Васильевича Рахманинова, далее выступления ведущих музыкальных сил России с огромным успехом состоялись в Пскове, на родине Модеста Петровича Мусоргского, в Тихвине, на родине Николая Андреевича Римского-Корсакова, в Воткинске, на родине Петра Ильича Чайковского, и в Смоленске, на родине Михаила Ивановича Глинки. Фестиваль торжественно завершится масштабным празднованием – на петербургских сценах Мариинского театра – 120-летия со дня рождения Дмитрия Шостаковича.

С 23 по 26 июня в Мариинском-2 пройдут долгожданные гастроли Большого театра России. Жителей и гостей Северной столицы ждут пять показов приключенческого балета Даниэля Обера «Марко Спада» в постановке известного французского хореографа Пьера Лакотта. В главных партиях – звезды московской сцены. За пультом – дирижер-постановщик Алексей Богорад.

«Марко Спада» – это яркий образец балетной мелодрамы XIX века. В зрелищном спектакле о благородном разбойнике соединились изобилие танцев, выразительная пантомима, яркие игровые перевоплощения и захватывающий приключенческий сюжет. В Большом театре история «Марко Спады» началась в 2013 году – постановка стала второй работой французского хореографа, знатока и «реставратора» балетной старины Пьера Лакотта для московской труппы. В 2023 году спектакль был возобновлен, и совсем скоро его впервые увидит петербургская публика.

Однако главный герой этого балета значительно старше, а его музыкальная биография по неординарности сюжетных поворотов ничуть не уступает спектаклю. Римского разбойника Марко Спаду привела в балет одноименная опера Даниэля Обера, премьера которой состоялась в 1852 году в Париже. Либреттистами выступили известные драматурги Жермен Делавинь и Эжен Скриб – второй впоследствии взялся трансформировать оперное либретто в балетное, перемена жанра вызвала и перемены в коллизиях сюжета. Музыкой для балетного «Марко Спады» стала удивительная мозаика «хитов» – композитор сложил партитуру из самых популярных в то время мелодий своих опер. Хореографию сочинил знаменитый балетмейстер Жозеф Мазилье – первый исполнитель партии Джеймса в «Сильфиде» и отец легендарных балетов «Пахита» и «Корсар». Спектакль получился впечатляющим: в нем были применены различные спецэффекты, будоражившие воображение публики. Балет имел успех и выдержал достаточное по тем временам количество представлений, однако вскоре сошел с парижской сцены.

В 1981 году Пьер Лакотт, на тот момент возродивший уже несколько забытых балетов, воссоздал и «Марко Спаду» для балетной труппы Римской оперы, предназначив заглавную роль для Рудольфа Нуреева. Создавая свою версию, Лакотт опирался на исторические документы – либретто, партитуру, рисунки, эскизы, рецензии и другие литературные источники. Спектакль снискал немалый успех. В 1982 году была сделана запись с участием героев премьеры, а в 1984-м, в первый сезон своего правления в балете Парижской оперы, Нуреев «востребовал» произведение в репертуар этой прославленной труппы. В 1986 году Пьер Лакотт поставил «Марко Спаду» в Монте-Карло, а в 1994-м – в Национальном балете Нанси и Лотарингии.

Премьера в Большом состоялась в 2013 году с участием ведущих артистов труппы. В 2023-м в число исполнителей спектакля вошли новые, молодые силы Большого балета. На предстоящих гастролях в Мариинском постановку представят блистательные солисты: 23 июня – Игорь Цвирко, Мария Кошкарёва, Мария Виноградова, Дмитрий Выскубенко, Алексей Путинцев; 24 июня – Дмитрий Смилевски, Анастасия Смирнова, Ярославна Куприна, Клим Ефимов, Филиппо Фердинандо Пагани; 25 июня – Денис Захаров, Элеонора Севенард, Алена Ковалёва, Марк Чино, Егор Геращенко; 26 июня в 12:00 – Макар Михалкин, Анастасия Смирнова, Арина Денисова, Клим Ефимов, Филиппо Фердинандо Пагани, в 19:00 – Дмитрий Смилевски, Мария Кошкарёва, Мария Виноградова, Дмитрий Выскубенко, Алексей Путинцев.

22 июня в России отмечается День памяти и скорби. Отдавая дань уважения, Мариинский театр ежегодно представляет на своих сценах тематические события к одной из самых трагических дат в судьбе страны.

На исторической сцене состоится вечер балетов на музыку Дмитрия Шостаковича. В первом отделении будет дана оглушающая в своей пронзительности «Ленинградская симфония». Одноактный спектакль, в котором звучит первая часть Седьмой симфонии, – как и гениальная музыка, поражает объемом замысла. На сцене зримо воплощаются страх, леденящий ужас войны, несокрушимая сила духа, боль утраты, но главное и словно вопреки: надежда на будущее. Основные партии исполнят Екатерина Кондаурова и Ярослав Боровицкий. Во втором отделении представят пропитанную ностальгическим духом новеллу «Барышня и хулиган» – трогательную историю о нравственном перерождении под влиянием светлого чувства любви. В главных партиях: Елена Евсеева и Евгений Коновалов. Дирижер – Борис Грузин.

В Концертном зале прозвучит опера Кирилла Молчанова «Зори здесь тихие». В ее основе – история о подвиге пяти самоотверженных девушек-зенитчиц и их фронтового командира, рассказанная классиком советской прозы Борисом Васильевым. Сочинение, ставшее не только трагическим художественным документом эпохи, но и музыкальной классикой XX века, прозвучит в концертном исполнении. В главных партиях: Андрей Серов, Ирина Шишкова, Екатерина Сергеева, Мария Баянкина, Маргарита Иванова. Дирижер – Заурбек Гугкаев.