Новости

6 и 8 октября на сцене Мариинского-2 пройдут гастроли Московского академического музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко. Коллектив представит петербургскую премьеру постановки оперы Доницетти «Анна Болейн». В титульной партии дважды выступит народная артистка России Хибла Герзмава. Гастроли проводятся ФГБУК РОСКОНЦЕРТ при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.

Мировая премьера оперы «Анны Болейн» состоялась в 1830 году в миланском театре Каркано. К тому моменту Доницетти являлся уже известным композитором, за плечами которого было более тридцати сочинений. И хотя он снискал славу мастера преимущественно комических опер, именно «Анна Болейн», написанная в прежде несвойственном Доницетти жанре лирической трагедии, стала рубежным произведением в творческой биографии композитора и вывела его на новый уровень международной известности.

В российских музыкальных театрах «Анна Болейн» звучит редко, особенно в наши дни. Во многом это связано с чрезвычайно высокими требованиями к владению стилем бельканто и к выразительности драматической игры исполнителей главных партий.

Новое дыхание редкой жемчужине итальянского репертуара – пронзительной лирической трагедии о власти, предательстве и любви, разворачивающейся в тюдоровской Англии, – в 2025 году дали режиссер Сергей Новиков и главный дирижер МАМТ Феликс Коробов. Автором исторически достоверного сценического оформления – от интерьеров королевского замка и гобеленовой живописи до костюмов по моде XVI века – выступил художник Иван Складчиков. Художник по свету – Дамир Исмагилов, видеохудожник – Дмитрий Иванченко. Хореографы – Андрей Альшаков и Юлия Горелова. Спектакль создан в сотрудничестве с Государственным Эрмитажем.

3 октября на новой сцене Мариинского театра прозвучит редкая жемчужина австро-немецкого репертуара – выразительная опера Рихарда Штрауса «Ариадна на Наксосе» в постановке Сергея Новикова. Представлением спектакля Мариинский театр отметит юбилейную дату – 110 лет со дня мировой премьеры сочинения. За дирижерским пультом – Кристиан Кнапп.

Смелый художественный эксперимент в начале XX века поставили Рихард Штраус и его либреттист, драматург Гуго фон Гофмансталь: в содружестве они создали «Ариадну на Наксосе» – ни на что не похожую символистскую оперу-гибрид, многослойную оперу-метафору, эстетический манифест и одновременно социальную сатиру. Сколь необычна жанровая природа «Ариадны на Наксосе», столь же интересна ее судьба.

Первые наброски либретто Штраус получил в мае 1911 года, но они не вызвали энтузиазма у композитора. Гуго фон Гофмансталь был вынужден переубеждать соавтора, написав ему знаменитое письмо – Ariadne-Brief, – в котором изложил свой взгляд на содержание оперы. Работа была продолжена, премьера состоялась в октябре 1912 года – это был мольеровский «Мещанин во дворянстве» с внедренной в него «Ариадной на Наксосе». Однако опасения Штрауса подтвердились: шумного успеха спектакль не имел.

Прошло еще четыре года работы; в новой редакции изменения коснулись и места действия, и персонажей, но главным образом – структуры: «Ариадна» обрела форму полноценной оперы, а пьесу Мольера заменил пролог с лишь одним разговорным персонажем. Во второй редакции опера была впервые поставлена 4 октября 1916 года – именно этот день считается датой рождения сочинения. Новая «Ариадна на Наксосе» получила настоящее признание у современников композитора, и по сей день она исполняется на мировых подмостках.

Эффектная постановка Сергея Новикова в Мариинском повествует о домашнем театре богатого малообразованного господина, где по воле случая смешалось все: возвышенное и низменное, серьезное и смешное, истинное и притворное. «Ариадна на Наксосе» – это захватывающая игра со зрителем и эффектный спектакль в спектакле, на сцене и за кулисами которого разыгрываются нешуточные страсти.

Сегодня, 26 сентября, юбилей отмечает народный артист России солист оперной труппы Мариинского театра Ильдар Абдразаков.

Счастливо сложившаяся творческая судьба, головокружительная музыкальная карьера, официальное признание выдающихся заслуг – Ильдар Абдразаков исполнил десятки виртуозных басовых партий в операх классического репертуара, создал целую галерею блистательных театральных образов, покорил крупнейшие сцены мира и сердца миллионов зрителей.

Удивительная энергия, многогранность уникального исполнительского дарования и искренняя любовь к профессии отличают неповторимого певца-актера, выступлений которого всегда с нетерпением ожидают все поклонники музыкального искусства.

Филиалы Мариинского театра во Владивостоке и Владикавказе присоединяются к теплым поздравлениям, добрым пожеланиям и аплодисментам, звучащим сегодня в честь всемирно известного певца, музыкального и общественного деятеля, художественного руководителя Севастопольского государственного театра оперы и балета и Михайловского театра!

24 сентября показом балета «Жизель» Адана на исторической сцене Мариинского театра откроются гастроли Национального балета Кубы в России. Выступление одной из ведущих балетных трупп Латинской Америки станет частью программы XII Санкт-Петербургского международного форума объединенных культур. Организатор гастролей – ФГБУК РОСКОНЦЕРТ при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.

Петербургскому зрителю «Жизель» будет представлена в хореографии Алисии Алонсо по оригинальной постановке Жана Коралли и Жюля Перро. Алисия Алонсо – блистательная танцовщица, основательница Национального балета Кубы – стала первой латиноамериканской балериной, выступившей в Советском Союзе. Она танцевала на сценах Кировского (Мариинского) и Большого театров. Работая над титульной ролью на протяжении многих лет как танцовщица, Алонсо воплотила в своей интерпретации опыт многих поколений балерин и вместе с тем привнесла новые черты в хореографию и драматургию спектакля. В 1972–1981 годах эта версия входила в репертуар Парижской оперы. Российский гастрольный тур Национального балета Кубы продлится до 3 октября – после Санкт-Петербурга труппа представит «Жизель» в Москве, Нижнем Новгороде и Самаре.

В дни проведения XII Санкт-Петербургского международного форума объединенных культур, 24–26 сентября, жителей и гостей Северной столицы ждет еще немало крупных и по-настоящему запоминающихся событий на сценах Мариинского театра.

24 сентября в 18:30 в Концертном зале прозвучит Девятая симфония Бетховена в исполнении солистов оперы, Хора и Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением знаменитого немецкого дирижера Юстуса Франтца. В 21:00 на этой же сцене состоится торжественное открытие заключительного этапа III Музыкального фестиваля «Гений места», мероприятия которого проходят при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Министерства культуры Российской Федерации и ФГБУК РОСКОНЦЕРТ. Маэстро Валерий Гергиев и Симфонический оркестр Мариинского театра представят Седьмую (Ленинградскую) симфонию Дмитрия Шостаковича к 120-летию со дня его рождения.

25 сентября, собственно в день рождения выдающегося композитора, на исторической сцене будет дана его трагически-выразительная опера «Леди Макбет Мценского уезда», а в Концертном зале состоится второе событие фестиваля «Гений места»: в исполнении виртуозных петербургских музыкантов – Ильи Папояна, Антона Козьмина, Екатерины Грибановой, Юрия Афонькина и Олега Сендецкого – прозвучат Фортепианный квинтет соль минор и Фортепианное трио № 2 Шостаковича.

26 сентября на исторической сцене публику ждут три представления блестящей комедии для всей семьи – красочную оперу Прокофьева «Любовь к трем апельсинам» зрители смогут увидеть в 11:30, 15:30 и 19:30. На новой сцене будут даны великолепные образцы современного балетного репертуара Мариинского – одноактные «Русская увертюра» на музыку Прокофьева, «Танцсцены» на музыку Стравинского и «Хороводы» на музыку Щедрина. Показы пройдут в 14:00 и 19:00. В Концертном зале в этот день прозвучит новая программа прославленного иранского дирижера Александра Рахбари, в состав которой вошли «Зигфрид-идиллия» Вагнера, Сюита № 1 из музыки к драме Ибсена «Пер Гюнт» Грига и Фантастическая симфония Берлиоза.

Особенными событиями 26 сентября станут открытая репетиция Страдивари-ансамбля Мариинского театра с участниками Первой оркестровой академии в 13:30 в Концертном зале и открытый мастер-класс Лоренца Настурика-Гершовичи в рамках Первой оркестровой академии в 16:00 в зале Рахманинова. Напомним, что Первая оркестровая академия Страдивари-ансамбля Мариинского театра под руководством Лоренца Настурика-Гершовичи – это образовательная платформа, не имеющая аналогов в России. Проект осуществляется с сентября 2026 по февраль 2027 года, в нем задействованы музыканты региональных симфонических оркестров страны. Кроме мастер-классов, индивидуальных и групповых занятий и открытых репетиций, участников академии ждет редкая возможность выступить в составе Страдивари-ансамбля Мариинского театра. Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Партнер проекта – Мариинский театр.

Уважаемые зрители! В связи с проведением мероприятий в рамках XII Санкт-Петербургского международного форума объединенных культур, в центре города вводятся временные ограничения дорожного движения.

25 сентября движение по Минскому переулку будет перекрыто. Также будут перекрыты участки улицы Союза Печатников и улицы Декабристов от Лермонтовского проспекта до улицы Глинки.

Детали опубликованы на сайте Администрации Санкт-Петербурга.

Просим заранее учитывать эти обстоятельства при планировании визита в театр.