Новости

11 февраля в Мариинском-2 представят монументальную оперу Чайковского «Орлеанская дева». Показ спектакля приурочен к 145-летию мировой премьеры сочинения. Главные партии исполнят: Юлия Маточкина, Жанна Домбровская, Сергей Семишкур, Глеб Перязев, Владимир Мороз, Павел Янковский, Евгений Никитин. За дирижерским пультом Симфонического оркестра Мариинского театра – Гурген Петросян.

Мировая премьера «Орлеанской девы» состоялась 25 февраля 1881 года в Мариинском театре. После лирического «Евгения Онегина» Чайковский решил обратиться к жанру большой французской оперы с ее характерными атрибутами: историческим сюжетом, четырехактной структурой и балетным дивертисментом. Композитор рассчитывал на кассовый успех и стабильное место своего произведения в репертуаре, однако этого не случилось при жизни автора. После долгого перерыва Мариинский театр решил вернуть «Орлеанскую деву» на сцену. С тех пор произведение продолжает восхищать новых зрителей своей драматургией, психологической глубиной, великолепными хоровыми эпизодами.

Драма главной героини, Иоанны д’Арк, ее нравственный выбор, грех и подвиг, выступают в опере Чайковского на авансцене истории, захватывая слушателей подлинным драматизмом и трагической красотой. В настоящее время в Мариинском театре опера идет в постановке режиссера Алексея Степанюка и художника Вячеслава Окунева. Главным символом их грандиозного спектакля стал образ огня, над которым возвышается орлеанская дева-воительница.

7 февраля ушел из жизни Иосиф Генрихович Райскин (1935–2026), многолетний сотрудник театра, главный редактор газеты «Мариинский театр».
Сам Иосиф Генрихович называл себя в шутку Пименом, что «пыль веков от хартий отряхнув, правдивые сказанья перепишет». Райскин действительно помнил множество невероятных историй, стремился в красках донести их до слушателей и читателей, был великолепным рассказчиком – остроумным и наблюдательным. Сколько эпизодов отечественной истории, коих он был неслучайным свидетелем, мы узнали из первых рук. Ребенком Райскин присутствовал в 1942-м на премьере Седьмой симфонии Шостаковича в Куйбышеве (Самаре). Его родители не были музыкантами, но любовь к музыке, к книгам, к свободному творчеству и его обсуждению привили сыну с ранних лет. Истовую преданность музыке Шостаковича Иосиф Генрихович пронес через всю жизнь и увековечил в своей книге «Симфонии общей судьбы» (2015). Отец не позволил Иосифу Райскину после школы выбрать путь профессионального музыканта, юноша поступил в Ленинградский электротехнический институт, но и там сразу организовал стенную газету с рецензиями на концерты, продолжал заниматься фортепиано, вовлекая однокурсников в критическую деятельность (это в сталинское-то время). Он стал серьезным физиком, не переставая быть нежным лириком. Уже работая в военном НИИ, читая лекции в Горном институте, Иосиф Генрихович закончил консерваторию, защитив диплом о квартетах Мясковского. Мясковскому посвятил он и последнюю книгу, вышедшую в 2025 году. Еще Иосиф Генрихович с удовольствием называл себя филарманьяком (книгу своих воспоминаний и рецензий так и озаглавил – «Записки филарманьяка»). Быть постоянным слушателем концертов и спектаклей, не пропускать по возможности новых произведений, новых выступлений как известных, так и начинающих исполнителей было его насущной потребностью. А своим долгом он считал о музыкантах рассказывать во всех доступных форматах: в статьях в газетах и журналах, выступлениях на радио, докладах на конференциях, аннотациях на обложках пластинок. Иосиф Генрихович был азартен и неутомим! Рыцарское служение Музыке держало его «в седле» до последнего дня. Вместе с ним ушла эпоха.
Светлая память!

Прощание с Иосифом Генриховичем пройдет 11 февраля в 13:15 в Большом зале крематория на Шафировском проспекте, 12.

10 февраля в Мариинском театре состоятся события, посвященные памяти великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина. В этот день на разных сценах театра будут звучать сочинения, вдохновленные сюжетами знаменитого классика.

В Мариинском-2 в 19:00 представят оперу Чайковского «Евгений Онегин» в постановке заслуженного деятеля искусств России Алексея Степанюка. Режиссер интерпретировал «лирические сцены» Чайковского как драму о чувствах и взрослении. Минималистичные декорации сценографа Александра Орлова подчеркивают камерность этой драмы. Визитной карточкой художественного решения пространства становятся рассыпанные по сцене яблоки – символ приближающейся осени и неотвратимых перемен в жизни пушкинских героев. Главные партии исполнят: Григорий Чернецов, Инара Козловская, Сергей Скороходов, Юлия Маточкина. Дирижер – Гурген Петросян.

В зале Стравинского в 19:30 прозвучит оркестровая сюита Свиридова «Метель». На сцене в этот вечер выступят Павел Товпич (фортепиано) и заслуженный деятель искусств России Владимир Рылов (чтец). Сочинение Свиридова было создано на основе музыки к одноименному фильму Владимира Басова. Композитор решил составить сюиту из отдельных музыкальных эпизодов, написанных им специально для кинокартины. Основным решением стала поэтизация простой и неспешной жизни городков и усадеб, хорошо знакомая самому композитору.

В феврале будут представлены и другие знаменитые партитуры, в основу сюжета которых легли известные произведения Александра Сергеевича Пушкина: балет «Бахчисарайский фонтан» Асафьева (11 февраля), опера «Каменный гость» Даргомыжского (18 февраля) и оперы «Сказка о царе Салтане» (22 февраля в 13:00 и 19:00), «Моцарт и Сальери» (13 февраля) Римского-Корсакова.

5 февраля в Концертном зале Мариинского театра выступят солисты Санкт-Петербургского дома музыки и Симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Игоря Манашерова. Событие пройдет в рамках масштабного празднования двадцатилетнего юбилея культурного учреждения. Художественным руководителем Дома музыки является народный артист России виолончелист и дирижер Сергей Ролдугин.

В этот вечер Симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Игоря Манашерова, вместе с солистами Санкт-Петербургского дома музыки Андреем Зубенко (скрипка), Арсением Газизовым (контрабас) и Владимиром Вишневским (фортепиано), представит сочинения выдающихся композиторов. Талантливые молодые исполнители сотрудничают с именитыми дирижерами и выступают на самых известных концертных площадках России. Кроме того, они уже являются победителями всероссийских и международных конкурсов.

Скрипач Андрей Зубенко исполнит Второй концерт для скрипки с оркестром и Танец рыцарей («Монтекки и Капулетти») из балета «Ромео и Джульетта» Прокофьева. Контрабасист Арсений Газизов представит Первый концерт для виолончели с оркестром Сен-Санса в транскрипции для контрабаса. Пианист обладатель I премии и золотой медали Международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров им. С. В. Рахманинова (2025) Владимир Вишневский завершит программу вечера исполнением Первого концерта для фортепиано с оркестром Листа.

Шедевр русской оперы, «Борис Годунов» Мусоргского, в новой грандиозной постановке именитых болгарских деятелей искусства – режиссера Орлина Анастасова и художника Дениса Иванова – будет представлен на сцене Мариинского-2 в последний месяц зимы. 6, 7 и 8 февраля пройдут первые показы самой ожидаемой премьеры сезона. 6 и 8 февраля (19:00) в титульной партии – народный артист России звездный бас Ильдар Абдразаков. За дирижерским пультом всех премьерных представлений – Валерий Гергиев.

Мировая премьера монументального сочинения состоялась 27 января 1874 года в Мариинском театре, но путь «Бориса» оказался непростым. Первую версию оперы, которую композитор предложил в 1869 году, не одобрили. Мусоргский, не теряя надежды на постановку, начал переделывать произведение. Спустя время стали появляться новые редакции – свои версии создали Римский-Корсаков, Павел Ламм, в Кировском театре опера десять лет исполнялась в оркестровке Шостаковича. Новейшая постановка Мариинского подарит зрителям уникальную возможность услышать сочинение Мусоргского в первой авторской редакции 1869 года.

По словам Валерия Гергиева, «Модест Петрович Мусоргский, ушедший из жизни 145 лет назад, не знал тогда и не надеялся, что все истинные поклонники его гения, от Федора Шаляпина до Ильдара Абдразакова, а по всему миру – сотни миллионов поклонников жанра оперы, лучшие театры мира будут ждать возвращения всех версий великого творения – “Бориса Годунова”. К каждому новому поколению – как к нашему с вами, так и ко всем будущим».

Сегодня эта музыкальная драма считается вершиной центрального периода творчества великого русского композитора и с успехом идет на многих мировых оперных сценах. Предстоящую премьеру в Мариинском готовит выдающийся творческий тандем – режиссер Орлин Анастасов и художник Денис Иванов, известные петербуржцам по громкой премьере постановки «Эрнани» Верди.

«Мы работаем с первой версией, а это значит, без польского акта и сцены “Под Кромами”. И все же спектакль будет многолюдным: помимо солистов, в нем участвуют огромный хор, пятьдесят детей и столько же артистов миманса. Чтобы дать зрителям ощущение причастности к происходящим событиям, мы несколько раз перемещаемся в партер. При этом в центре внимания всегда остается фигура царя», – рассказал режиссер Орлин Анастасов.

Гениальная опера воплотится в Мариинском-2 с невероятным размахом – для спектакля изготовлено шесть огромных павильонов, весом в среднем по шесть-восемь тонн каждый. Элементы декораций будут меняться прямо на глазах у публики, что обеспечит кинематографический эффект. На сцену спустится огромный иконостас, вес которого составляет тринадцать тонн. Грандиозный спектакль создан с опорой на исторические источники, однако архитектура и костюмы здесь не являются точными копиями своих прототипов, но переосмыслены авторами и открывают зрителям простор для интерпретаций.

9 февраля, в день рождения заслуженного артиста России Владимира Шклярова, на исторической сцене будет дан спектакль «Дон Кихот», посвященный памяти блистательного премьера, трагически погибшего в ноябре 2024-го. В этот день ему мог бы исполниться сорок один год.

Безупречный академический танцовщик с неоспоримым амплуа принца, он был тем, в кого влюблялись все балетные героини и зрители: статный граф Альберт, благородный Жан де Бриен, неотразимый Зигфрид, мечтательный Дезире, пылкий Ромео. Но невероятное актерское дарование Владимира Шклярова, его бунтарский дух, желание и смелость пробовать себя в новых и новых ролях подарили зрителям целую галерею озорных, ярких образов, среди которых, конечно, Хулиган, Джокер, Иван-дурак. В число этих партий входит и Базиль в «Дон Кихоте» – роль обаятельного цирюльника была одной из коронных в репертуаре артиста.

В «Дон Кихоте» Минкуса соединяются головокружительные трюки и веселые сценки, характерная хореография и чистая классика, роскошные ансамбли и виртуозные соло. Это балет-праздник: красочный, шутливый, игровой – таким и должен быть день рождения.

В главных партиях – блистательные балерины: неподражаемые Виктория Терёшкина (Китри) и Екатерина Кондаурова (Уличная танцовщица), которые много лет выступали вместе с Владимиром. В партии Базиля – восходящая звезда мариинской труппы Алексей Ороховски. За дирижерским пультом – Арсений Шупляков.

В связи с повышенным интересом зрителей февральский репертуар дополнен двумя представлениями оперы «Идоменей, царь Критский», которые пройдут 15 февраля в 13:00 и 19:00 на новой сцене Мариинского театра.
За дирижерским пультом Симфонического оркестра Мариинского театра – Валерий Гергиев.

Напомним, что спектакль петербургского режиссера Романа Кочержевского, ставший первой оперной премьерой 2026 года, был впервые показан 30 января в рамках масштабного проекта «Моцарт – 270».