В ПРОГРАММЕ:
Соната № 5 до минор, соч. 10 № 1
Соната № 12 ля-бемоль мажор, соч. 26 («Соната с траурным маршем»)
Соната № 22 фа мажор, соч. 54
Соната № 17 ре минор, соч. 31 № 2
Соната № 18 ми-бемоль мажор, соч. 31 № 3
Исполняет Рудольф Бухбиндер (фортепиано)
В воображаемом кинофильме о Бетховене на главную роль стоило бы пригласить Рудольфа Бухбиндера: даже внешний облик австрийского пианиста заставляет вспомнить портреты гениального композитора, а случайное созвучие имен двух венцев кажется символичным. Бухбиндер живет в диалоге с Бетховеном всю жизнь – его недавняя книга так и называется: «Мой Бетховен – жизнь с Мастером». Пусть Бухбиндер отделен от Бетховена двумя столетиями, приблизиться к предшественнику помогают исторические и биографические источники, документы, письма, рукописи и, конечно, музыка. Бухбиндер принадлежит к числу пианистов-исследователей, для которых драгоценны не только каждая нота и каждая пауза, не только каждая ремарка или пометка, оставленная рукой автора: важна вся его жизнь, ее радости и невзгоды, трагедии и триумфы. Разговор о Бетховене Бухбиндер начинает с рассказа о его человеческих качествах, о силе его чувств, о его умении любить и потребности быть любимым. В бетховенской музыке Бухбиндер видит отражение характера и судьбы своего соотечественника, и как не может наскучить общение с близким другом, так Бухбиндер играет Бетховена вновь и вновь – и каждый раз по-новому. Вопреки школьной терминологии, пианист называет Бетховена «величайшим романтиком»; он и сам – музыкант-романтик, который больше всего страшится застылости, обездвиженности и формализма. Бухбиндер известен тем, что никогда не слушает себя в записи, ибо в момент слушания он уже сыграл бы то или другое место иначе – это относится и к трижды записанной им полной антологии бетховенских сонат. Поэтому же Бухбиндер не любит работать в студиях – ему требуются нервное напряжение живого выступления и эмоциональная связь с публикой.
2020-й был юбилейным Годом Бетховена, в 2021-м свой юбилей отмечает Бухбиндер – пианист, которому возраст, по его словам, дал главное: свободу. В игре Бухбиндера сочетаются мудрость опытнейшего музыканта и юношеская свежесть, живость сорванца – Spitzbube – по имени Руди. «Заигранные вещи надо исполнять так, чтобы никто в зале не мог про себя подпевать», – говорит Бухбиндер в интервью; он не устает удивляться сам и удивлять слушателей своими находками. Многие годы играя в ансамблях с выдающимися инструменталистами – струнниками, духовиками, – Бухбиндер стремится мыслить оркестрово, интерпретируя фортепиано как универсальный «сверхинструмент» с бесконечным многообразием тембровых красок и динамических оттенков, как тот самый инструмент будущего, которого дождалась наконец бетховенская музыка. В объемной и многоплановой бетховенской фактуре Бухбиндер находит всё новые детали и грани. Даже искушенного слушателя подстерегают сюрпризы, ведь общий и крупный планы у Бухбиндера постоянно чередуются – и в фокусе могут оказаться и прятавшийся в тени подголосок, и далеко опережающее «классицизм» диссонирующее созвучие, и ажурное украшение, и плотная аккордовая глыба. Бухбиндер – феноменальный драматург, способный удерживать напряженное внимание слушателей от первого такта до последнего, в том числе и в медитативных медленных частях: темпераментный пианист горячо возражает против затягивания их темпов.
У Бухбиндера, как истинного романтика, есть несбыточная мечта: перенестись в прошлое и провести сутки в комнате Бетховена, незаметно наблюдая за работой гения. Мариинский театр приглашает провести в обществе Бетховена семь вечеров, слушая «Новый Завет фортепианной музыки» (Бюлов о тридцати двух сонатах) в прочтении крупнейшего его адепта, эксперта и толкователя. Христина Батюшина
| user_name | | Выход |
